domingo, 28 de junio de 2020

La Mente Dormida: LA MUJER IDEAL - LA SECCIÓN FEMENINA

La Mente Dormida: LA MUJER IDEAL - LA SECCIÓN FEMENINA:     Pilar Primo de Rivera y Sáenz de Heredia (Madrid, 4 de noviembre de 1907-Madrid, 17 de marzo de 1991) fue una política española de...

LA MUJER IDEAL - LA SECCIÓN FEMENINA




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   Pilar Primo de Rivera y Sáenz de Heredia (Madrid, 4 de noviembre de 1907-Madrid, 17 de marzo de 1991) fue una política española de ideología falangista, que tuvo un papel destacado durante la dictadura franquista.

                 LIBRO/CALENDARIO SECCION FEMENINA DE LA FALANGE ESPAÑOLA ...

   Era hermana de José Antonio Primo de Rivera, fundador de la Falange Española, ​ e hija del dictador Miguel Primo de Rivera. Es conocida por haber sido la fundadora y dirigente de la Sección Femenina de Falange durante la guerra civil española y, posteriormente, durante el régimen de Franco. Ello la convirtió en una de las personas más conocidas dentro del régimen, estando al frente de la única organización de masas de carácter femenino que existió durante la dictadura. Desde 1960 ostentó el título nobiliario de condesa del Castillo de la Mota. 
 
    Nunca llegó a contraer matrimonio, dedicando su vida a Falange y a la memoria de su hermano José Antonio. El escritor falangista e introductor del fascismo en España, Ernesto Giménez Caballero, llegó a concebir la idea de un matrimonio entre ella y el líder nazi, Adolf Hitler, ​ pero dicho plan nunca llegó a dar frutos.

   Primo de Rivera realizó varios viajes a la Alemania nazi, de la cual era una ardiente admiradora. En abril de 1938 hizo un primer viaje al «Reich», donde visitó Berlín, la capital germana. También visitó la cancillería imperial y mantuvo una entrevista con Adolf Hitler que fue muy comentada por la prensa franquista.


Pilar Primo de Rivera en Berlín (segunda por la derecha), en 1941.



   Ya iniciada la Segunda Guerra Mundial, viajó a Berlín en 1941 para participar en el «Congreso Femenino»; ahí se encontró con las líderes de las secciones femeninas de otros movimientos totalitarios europeos -además de Japón-. Con el tiempo, Primo de Rivera acabó convirtiéndose en una especie de «embajadora» de la Alemania nazi en la España franquista, aunque también mantuvo contactos con la Italia fascista. En correspondencia, posteriormente recibió en España a varias delegaciones de las Juventudes Hitlerianas.

   En agosto de 1943 volvió a visitar Alemania, acompañada de sus más estrechas colaboradoras —Clara Stauffer y María García Ontiveros—, realizando una gira que la llevó por las ciudades de Berlín, Múnich, Salzburgo, Viena y Stuttgart. Fue recibida por las autoridades en el Aeropuerto de Tempelhof. En su primera etapa en Berlín hizo una parada de cinco días para encontrarse con importantes líderes nazis —Goebbels, Jutta Rüdiger, Axmann, Gertrud Scholtz-Klink y von Faupel— y visitó el hospital berlinés donde convalecían los heridos de la División Azul. ​ En Múnich estuvo en la sede del Partido nazi —la Casa Parda— y en Salzburgo visitó la universidad para entrevistarse con los estudiantes españoles de la misma, regresando a España tras pasar por Stuttgart.

   Firme partidaria de la Alemania nazi, cuando en octubre de 1943 el régimen franquista decidió retirar del frente a la División Azul, Primo de Rivera se mostró contraria a esta medida y llegó a comentar que ello constituía una «traición a Alemania y a la Falange». ​ Unas semanas antes, cuando el ministro-secretario general de FET y de las JONS —José Luis Arrese— declaró que España «no era una nación totalitaria», también se mostró muy disgustada ante aquellas palabras.

   Durante la Dictadura de Franco, a pesar de su oposición inicial al Decreto de Unificación, Pilar Primo de Rivera nunca cuestionó el poder del generalísimo ni la deriva conservadora que adoptó FET y de las JONS —totalmente alejada de los principios joseantonianos—. El secretario general del partido, Arrese, emprendió una purga interna dentro del partido a partir de noviembre de 1941, con el objetivo de expulsar a los elementos más «incontrolados» o «revolucionarios»: en los siguientes cuatro años fueron expulsados alrededor de 4000 militantes, ​ lo que contribuyó a domesticar la Falange. Al igual que ocurrió con otros antiguos «camisas viejas», la hermana del fundador nunca criticó la «traición» que suponía al proyecto original de José Antonio y en cambio mantuvo una próspera carrera durante los años de la dictadura. ​

   Primo de Rivera se mantuvo como jefa de la Sección Femenina (SF) durante todo el período que duró el régimen, desde el final de la Guerra Civil hasta la muerte de Franco. ​ Además de sus intervenciones en política, desarrolló un interesante trabajo de compilación de varias formas del folclore español, especialmente en lo referido a música y danzas regionales. En 1960 le fue concedido el título de condesa del Castillo de la Mota; esta concesión pareció constituir más un reconocimiento a los servicios prestados, en un contexto en que su poder e influencia políticas habían decrecido considerablemente. ​ En los últimos años de la dictadura tuvo un papel marginal. Tras la muerte de Franco, el 18 de noviembre de 1976 tuvo lugar la votación sobre la Ley para la Reforma Política que derogaba los Principios Fundamentales del Movimiento; a diferencia de lo que hicieron los «camisas viejas» y franquistas veteranos —como Fernández-Cuesta—, Pilar Primo de Rivera no votó en contra y simplemente se abstuvo.

   Preconizó que la familia y los niños constituían el único objetivo a conseguir en la vida para las mujeres, llegando a declarar en febrero de 1943 que «las mujeres nunca descubren nada; les falta el talento creador reservado por Dios para inteligencias varoniles».

   En la primavera de 1977 un decreto ley del gobierno de Suárez la cesó como Delegada Nacional de la Sección Femenina.​ El gobierno le comunicó su cese con una notificación que incluía un sencillo «Gracias, Pilar».​ Unos meses más tarde, en noviembre de 1977, las veteranas de la Sección Femenina constituyeron una asociación de antiguas militantes: «Nueva Andadura».​ Primo de Rivera fue elegida presidenta de honor, cargo honorífico que mantuvo hasta su fallecimiento.​ Retirada de la vida pública, publicó sus memorias en 1983.​ Falleció el 17 de marzo de 1991 en Madrid.

La Sección Femenina: el modelo abnegado de feminidad         

Sumisas, silenciosas, que disimulasen su superioridad intelectual… ‘Historia de una tutela emocional’ cuenta cómo se adoctrinó a las mujeres durante el franquismo

<p>Reparto de comida por mujeres de la Sección Femenina en Guipúzcoa en 1937.</p>
Reparto de comida por mujeres de la Sección Femenina en Guipúzcoa en 1937.
   Durante casi 40 años, la Sección Femenina –perteneciente a Falange Española– fue el organismo encargado de controlar la vida de las mujeres. Educarlas, formarlas, adoctrinarlasBegoña Barrera utiliza todas estas palabras, pero hace hincapié en una: tutelarlas. Porque este no era un ejercicio puntual, sino un discurso continuo que ocupaba toda su cotidianidad. Iba más allá de la simple transmisión de conocimientos. Tenía un objetivo claro: moldear física y emocionalmente a las mujeres.

                   Sección femenina, la gran hermana del franquismo | La Esfera de Papel
      Francisco Franco inaugura la escuela de instructoras de la Sección Femenina en 1951

   Todos los días recibían un mensaje: quién era la mujer española, cómo debía comportarse y cuáles tenían que ser sus expectativas. Un relato que sonaba en programas de radio y se imprimía en libros y revistas, pero que también reproducían madres y abuelas, encargadas de transmitirlo dentro de la familia.

   Así, la Sección Femenina logró dominar el concepto de mujer. Impuso un único modelo posible: el falangista. Y controló hasta los aspectos más íntimos de su personalidad y carácter. Sobre este eje, Begoña Barrera –investigadora y doctora en Historia Contemporánea– construye La Sección Femenina (1934-1977). Historia de una tutela emocional, un libro para entender cómo se adoctrinó a las mujeres durante el franquismo.

                                    La Sección Femenina, 1934-1977 - Alianza Editorial


                   La Sección Femenina: el ideal de mujer perfecta en el franquismo
                     La Sección Femenina de Falange española

  En 1939, la Sección Femenina se convirtió en la organización encargada de formar la “identidad nacional” de las mujeres. El adoctrinamiento era completo, explica Barrera: desde funciones prácticas, como su papel en la sociedad –determinadas profesiones, el hogar como destino ideal– hasta cuestiones más personales, como la forma en que debían construir su emocionalidad.

   El servicio social –un periodo educativo que estaban obligadas a cumplir– era el instrumento esencial, afirma. Pero la formación no terminaba ahí. Desbordaba la esfera institucional e invadía el día a día de las mujeres a través de la radio, las revistas y los libros para niñas. Numerosos recursos organizados con un único objetivo: adoctrinar mujeres “conformes y dóciles al sistema político”. Por eso, Barrera sostiene que la Sección Femenina fue fundamental para el régimen franquista; un “elemento clave” en la estabilidad de la dictadura.

                       La Sección Femenina, el rostro de mujer del régimen de Franco | Hoy 
                           La Sección Femenina, el rostro de mujer del régimen de Franco

   El ideal de mujer de la Sección Femenina nació a modo de autorrelato durante la Guerra Civil, continua Barrera. A medida que aumentaba su control sobre las mujeres de la retaguardia, surgió la necesidad de inventarse. De plantear: “¿cómo somos nosotras en tanto que mujeres falangistas?” La respuesta fue un relato sobre la feminidad que condicionó –en mayor o menor medida– la vida de las españolas hasta 1977, año en que se disolvió la organización.

   También, un determinado “canon estilo-emocional”: entrega, renuncia, sacrificio, abnegación y alegría como sentimientos que debían predominar en las mujeres. Atributos que nacieron asociados al propio carácter falangista, pero “moldeados” para adaptarlos a la feminidad, explica Barrera. Es el caso de la alegría falangista, un modo de mostrar orgullo por la historia patria que, tras “adherirse a la identidad femenina”, se transforma. Para las mujeres, la alegría no es orgullo: “Es estar sonriente y conforme, sin quejas”.

                       El modelo de mujer de la Sección Femenina que pretende recuperar ...
                      El modelo de mujer de la Sección Femenina que había que recuperar 

   Desde la Sección Femenina no sólo se dictaba cómo debían ser las mujeres; también, qué emociones había que evitar. Entre ellas, Barrera destaca el malhumor, las actitudes severas y los celos. Explica que, en un discurso marcado por las diferencias emocionales entre hombres y mujeres, ellas eran consideradas “más sentimentales, pasionales y dadas al desborde emotivo”. Como organización rectora, la función de la Sección Femenina era educarlas para “controlar esa sentimentalidad”. Sobre todo, si podía provocar conflictos dentro del matrimonio. Las políticas natalistas de los años 40 y 50, añade, así lo exigían.

   Las identidades que fabricaba la Sección Femenina eran sumisas y dóciles. “Respecto al régimen, por supuesto. Y, también, respecto a la masculinidad”, afirma Barrera. El objetivo era que el hombre no se sintiese amenazado. Para lograrlo, se recomendaba a las mujeres “disimular su superioridad intelectual” o “revestir su inteligencia de emocionalidad”. También, guardar silencio; un elemento que se mantuvo en su discurso hasta el final. Barrera recuerda el homenaje a Pilar Primo de Rivera celebrado en 1977. Las virtudes que más se ensalzaron de ella como símbolo de feminidad falangista fueron el silencio y el “no llamar la atención”. Más de 40 años después de su fundación, el modelo abnegado de feminidad perduraba como un “elemento nuclear” de la cultura política femenina falangista, explica.

                  La Sección Femenina de Falange, «reserva espiritual»
           La Sección Femenina de Falange, «reserva espiritual»

   Un silencio que iba más allá de la ausencia de palabras y acallaba, incluso, la forma de gesticular y moverse de las mujeres. Barrera lo describe como “una dimensión física del adoctrinamiento”. Una imposición que se refleja en lo corporal y lo expresivo. En la forma de andar y de mover los brazos. En un determinado tono de voz. Como mujer ideal, aquella que no hace aspavientos, no habla alto, es recatada y, ante todo, sonríe.

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   En el lado opuesto, a modo de espejo deformante, la Sección Femenina situaba varios contramodelos a evitar: la mujer republicana, la mujer comunista y la mujer feminista. Enemigas que responden al contexto histórico –guerra civil, guerra fría y auge del feminismo– pero comparten un patrón similar, explica Barrera: son intelectuales, pasionales, con poca gracia, sin dotes maternales, no obedientes, gritonas y, además, feas.

   El canon emocional obligatorio –sacrificio, abnegación y silencio– tuvo que ser un “auténtico sufrimiento emocional” para las mujeres, denuncia Barrera. No les permitía quejarse, ni mostrar desobediencia. Al contrario, les obligaba a aceptarlo con alegría: “insisten mucho en el tema de la sonrisa”. Las mujeres debían sacrificarse y, además, mostrarse felices de ese sacrificio. La Sección Femenina no permitía ni la queja más mínima –“la más sutil”– que es no sonreír mientras lo haces. “Es una violencia brutal”, concluye.

   El propósito de la sección femenina era “devolver a las mujeres al hogar”. También, desmontar la cultura política republicana que había permitido el reconocimiento de sus derechos

   Para Barrera, la formación sentimental de la Sección Femenina condicionó a las mujeres. Aprender que eres más emocional que intelectual o que debes evitar el conflicto con el hombre tuvo consecuencias directas sobre su vida, explica. Por ejemplo, a la hora de rebelarse contra un marido violento. Cuenta que, en uno de los consultorios emocionales, la “especialista en conflictos amorosos” llegó a decir que el cachete que da el marido es merecido si la mujer ha tenido un ataque de celos. Esto, afirma, es sólo un ejemplo de cómo la educación sentimental afectaba a las mujeres, pero hay muchos más. No sólo es violencia agredir físicamente. También lo es “machacar psicológicamente” con un determinado modelo de mujer. Imponer una misma personalidad –“una identidad homogénea”– a un grupo de personas, simplemente porque se les ha asignado el género femenino. Esto impide al individuo construirse a sí mismo, denuncia. Coarta su libertad más legítima: “definir cómo quiere ser”.

   El propósito de la sección femenina era “devolver a las mujeres al hogar”, sentencia Barrera. También, desmontar la cultura política republicana que había permitido el reconocimiento de sus derechos. Al hilo de la polémica creada en torno al proyecto “Cartas Vivas”, que incluye a Pilar Primo de Rivera como mujer pionera del siglo XX, Barrera sostiene que es una “manipulación absoluta” presentar la Sección Femenina –o a su fundadora– como “promotora de la emancipación femenina”. Y añade: “no hizo nada por mejorar la vida de las mujeres”. 
   Frente a este ideal de vida doméstica, las posiciones de Pilar Primo de Rivera y otras mujeres relevantes en la Sección Femenina pueden parecer “paradójicas”, concede. Mientras imponían un modelo de feminidad vinculado al hogar, ellas ocupaban lugares de poder en espacios públicos, sin hijos ni marido, pues una norma obligaba a dejar la organización si se formaba una familia. La excepcionalidad de la situación era su justificación, explica Barrera: ellas eran “la élite, las dirigentes, las responsables de transmitir el mensaje”. Alguien tenía que hacerlo. Sin embargo, no se consideraban completamente diferentes a las mujeres que tutelaban. Al contrario, se esforzaban por mostrar similitudes entre su trabajo como falangistas en un despacho y el trabajo del resto de mujeres en su casa. “Como para decir: cada una tiene su función, pero todas somos las mismas”, explica: “igual de emocionales, abnegadas y alegres”. Así lo muestra un artículo que, a la hora de describir el trabajo que realizan varias dirigentes falangistas, utiliza expresiones como “brillo de alegría”, “preocupación de la belleza” y “suavidad de manos cuidadas y de alma cuidadosa”. Definiciones que pueden servir tanto para una jerarca de la Sección Femenina como para una mujer encerrada en su casa, concluye Barrera.

"11 reglas para mantener a tu marido feliz"  manual de los años 50 de la Falange Española

No, no hay pruebas de que la "guía de la buena esposa: 11 reglas para mantener a tu marido feliz" sea un manual de los años 50 de la Falange Española: los diseños son de una telenovela mexicana, las referencias bibliográficas no existen y antes de llegar a España ya se movía una guía con el mismo contenido en Estados Unidos

   Explica cómo ha de comportarse una buena esposa: que tenga lista la cena para cuando llegue su marido; debe descansar cinco minutos antes de su llegada para que la encuentre fresca y reluciente; tiene que regalar una gran sonrisa y mostrar sinceridad en su deseo de complacerlo; y tiene que dejarlo hablar antes porque sus temas son más importantes que los de ella, entre otros puntos a seguir.

  Esta colección de imágenes procede del libro de "«Economía doméstica para bachillerato y magisterio» de la Sección Femenina de 1958". Escrito por la hermana del líder de Falange José Antonio Primo de Rivera, Pilar Primo de Rivera (1907-1991), como un compendio de normas cristianas para las mujeres que hacían el 'Servicio Social de la Mujer' (emulación del Servicio Militar masculino) en la Sección Femenina".
                  
   Incluye otros puntos que tienen que ver con la vida sexual en el matrimonio:"11 reglas para mantener a tu marido feliz". Recoge, por ejemplo, "si tu marido sugiere la unión, entonces accede humildemente, teniendo siempre en cuenta que su satisfacción es más importante que la de una mujer" o "si tu marido te pidiera prácticas sexuales inusuales, sé obediente y no te quejes".

 




La Mente Dormida: WHITESNAKE

La Mente Dormida: WHITESNAKE: WHITESNAKE Whitesnake en 1978. De izquierda a derecha: Neil Murray, Bernie Marsden, David Coverdale, Micky Moody, Dave Dowle y Jon L...

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Whitesnake-1978
Whitesnake en 1978. De izquierda a derecha: Neil Murray, Bernie Marsden, David Coverdale, Micky Moody, Dave Dowle y Jon Lord.

   El 9 de febrero de 1977 apareció el primer disco de David Coverdale en solitario tras su salida de Deep Purple, "White Snake", un álbum que, si bien mostraba a un músico que todavía no había encontrado su camino musical, era el comienzo de una fascinante leyenda liderada por uno de los vocalistas más carismáticos de la historia del rock, que todavía hoy sigue escribiendo páginas llenas de excelencia musical.

   Antes de la separación final de Deep Purple, Coverdale contactó con su viejo amigo, el guitarrista Micky Moody para decirle que el futuro de D.P. no estaba nada claro y que contaba con él para poner en marcha otro proyecto. En julio de 1976 se hizo público un comunicado de prensa que anunciaba la desaparición de Deep Purple. La historia de ese nuevo proyecto comenzó con una canción que Coverdale compuso para el disco White Snake, con el mencionado Micky Moody y con el teclista Tim Hinckley, Liste Parker en el bajo y el batería Simon Philips. White Snake salió a la venta en febrero de 1977 y su acogida comercial fue discreta. Posteriormente grabaron Northwinds, álbum en el que Coverdale fue perfilando el estilo y la personalidad que caracterizarían a la banda Whitesnake. Su acogida fue mucho mejor.

   Hay dos versiones acerca del debut de Whitesnake. Según algunos musicólogos, el primer concierto se hizo en el Sky Bird Club de Nottingham en febrero de 1978, otras fuentes lo sitúan a primeros de marzo de ese mismo año en el Lincoln Polytechnic de Londres.

   En abril de 1978 lanzaron el EP Snake Bite que resultó todo un éxito, hasta el punto que EMI Music fichó a la banda, que, a partir de entonces, adoptó el nombre Whitesnake (el Huevo de la serpiente), abandonando el nombre inicial "David Coverdale's Whitesnake". En julio de ese año 1978 empezaron a grabar "Trouble", y en él participó un músico de lujo, Jon Lord, que entró en la banda como teclista.

  A partir de entonces el ascenso de Whitesnake fue fulminante: excelentes discos, tanto en estudio como en directo, fantásticas giras, históricas actuaciones en Festivales como Reading o el Monster of Rock de Donington Park...Una banda cuya contribución a la historia del Hard rock y al heavy metal sería fundamental en la evolución del género y de cuya gestación hace ya 43 años.

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#Whitesnake
Whitesnake es una banda británica de hard rock fundada en el año 1978 por David Coverdale tras su separación de la banda Deep Purple, de la cual formó parte como vocalista desde finales de 1973 hasta mediados de 1976. ​ En sus primeros años, su música estuvo orientada hacia el rock, el blues y el soul, destacando el álbum Saints & Sinners, pero a partir de 1984, con la salida de Slide It In, dieron un cambio notable a su música, orientándola hacia el hard rock comercial de la época.

Whitesnake live.jpg
Whitesnake en vivo en Salónica, Grecia.

    Bajo esa línea la banda vivió su época dorada, y alcanzó su cima con la salida del álbum 1987, que trajo consigo los exitosos sencillos Still of the NightHere I Go Again y la balada Is This Love. Cerraron esta etapa con Slip Of The Tongue en 1989. Tras esto, han seguido estando activos en diferentes épocas y han editado algunos discos. En 2019 regresaron al hard rock ochentero con el álbum Flesh & Blood, que fue elogiado por sus fans.


Whitesnake - Is This Love (subtitulado)



Whitesnake: Still Of The Night (Subtitulada en Español)


   Un aspecto que ha caracterizado a la banda durante su historia ha sido la inconsistencia de sus formaciones a lo largo de los años, involucrando a diversos músicos británicos y estadounidenses, con la excepción de David Coverdale, fundador de la banda como líder y único miembro permanente.


Primera etapa (1978-1986)

   En febrero de 1978 David Coverdale y el guitarrista Micky Moody, que había colaborado con Coverdale en sus dos discos como solista, formaron Whitesnake. El resto de la alineación inicial, incluiría al guitarrista Bernie Marsden , el bajista Neil Murray, el batería David Dowle y Brian Johnston en los teclados (Quien posteriormente sería reemplazado por Pete Solley).


David Coverdale (Saltburn-by-the-Sea, North Yorkshire, Inglaterra, 22 de septiembre de 1951) es un músico y compositor británico. Fue el vocalista de la banda Deep Purple durante el período 1973-1976 y, posteriormente, llegó a formar su propia banda Whitesnake.​
Su sonido Hard rock con influencias del blues británico se hizo popular en los ochenta con éxitos como «Still of the Night», «Bad Boys», «Is This Love», «Here I Go Again», «Crying in the Rain» y «Fool For Your Loving», junto a la banda Whitesnake.

Whitesnake - Bad Boys Subtitulada Esp (Estudio Version)


https://www.youtube.com/watch?v=_5EeLH5HCuM
Whitesnake Crying in the rain (Subtitulado)


  
En abril de ese mismo año, saldría a la luz su primer trabajo, un EP titulado "Snakebite" bajo el nombre de David Coverdale´s Whitesnake. El primer álbum propiamente dicho de Whitesnake, saldría en octubre de 1978, bajo el nombre de "Trouble". El teclista del disco sería un excompañero de David Coverdale en los años de Deep Purple, Jon Lord. Del álbum, surgirían varios temas que se transformarían con el paso de los años en clásicos como Take me with youTroubleLie down y una versión de Day Tripper de The Beatles.

Whitesnake en el Hammersmith Odeon de Londres, 1981


   https://www.youtube.com/watch?v=szbP1b20SWE
     Whitesnake - Take Me With You (Live in London 15)



       https://www.youtube.com/watch?v=bhTyrQx2TZA
WHITESNAKE-Trouble (English-Spanish Subtitles)




     Su mayor éxito en esta etapa inicial lo lograrían con el álbum de 1979, "Lovehunter", que contenía temas como Walking In The Shadow Of The BluesMedicine Man y el que da nombre al disco. Aunque el álbum más memorable de esta época sería sin duda "Ready an' Willing" de 1980, en el que ya no estaría presente el batería David Dowle; En su lugar entraría otro excompañero de Coverdale de Deep Purple: Ian Paice. Con la edición de este disco, llegarían a lo más alto de las listas, con temas como Fool for your loving y Blindman.
Whitesnake - Walking In The Shadows Of The Blues - Live Donnington 1983




WHITESNAKE : BLINDMAN

   Con la gira de "Ready an' Willing", se atreverían a sacar un doble disco en directo, grabado en el Hammersmith de Londres en noviembre de 1978 y junio de 1980. En dicho disco doble fusionarían las mejores canciones editadas hasta ese momento.
Whitesnake - Fool For Your Loving - Subtítulos Español - HD

   En 1981 editarían otro álbum: "Come an' Get It" muy al estilo del anterior, que incluiría canciones como Don't break my heart again, Come an'get it. Al año siguiente grabarían un álbum, el cual se editaría a mediados de 1982, titulado "Saints & Sinners", que incluiría uno de sus más grandes éxitos: Here I go again, el cual se convertiría en un clásico del grupo.

WHITESNAKE-HERE I GO AGAIN (Subtitulado en español)

   En ese momento las diferencias entre los integrantes y una enfermedad de la hija de Coverdale provocarían un impasse en la banda. Al regreso, tiempo después, ya no estaría el guitarrista Bernie Marsden, quien sería el primero en marcharse, seguido por Ian Paice y Neil Murray. En octubre de 1982 presentarían una formación renovada: el guitarrista Mel Galley (ex Trapeze), el bajista Colin Hodgkinson y sentado a la batería estaría el legendario Cozy Powell (ex-Jeff Beck, Rainbow, Black Sabbath).

   Durante los últimos meses de 1982 y primeros de 1983 realizarían la gira del "Saints & Sinners" y a finales de 1983 y principios de 1984 grabarían "Slide it in" (El cual contenía temas como Love Ain't No Stranger y el mismísimo Slide it in). Antes de empezar con la gira el guitarrista Micky Moody abandonaría también la banda y sería sustituido por John Sykes (ex-Thin Lizzy).

John Sykes en 1984



Llegada del éxito (segunda etapa) (1986-1990)

   En medio de la gira volvería Neil Murray y con esa formación, Whitesnake se presentaría en el primer Rock in Rio, en 1985, con gran éxito. Para finales de 1986, la banda estaba compuesta por John Sykes en la guitarra, Aynsley Dunbar en la batería y Neil Murray en el bajo. Con el agregado de Don Airey en los teclados, todos ellos grabarían "Whitesnake" (conocido en Europa como 1987) , el álbum más conocido y vendido de su historia, editado obviamente ese año.

   Con esa edición, Whitesnake conseguiría el tan deseado megaestrellato en los Estados Unidos, pero su estilo musical, a consecuencia de la búsqueda de este nuevo mercado viraría unos grados en la dirección del hard rock más comercial de la época, como el glam metal, y en la misma medida, se alejaría de sus raíces más bluseras. Los primeros sencillos extraídos de ese disco serían la balada Is This Love que se transformaría en un tema de culto y la reedición de la canción Here I Go Again, la cual se convertiría en uno de los sencillos más exitosos de Whitesnake y todo un clásico del hard rock.

   Para desazón de los fanes y la prensa, Coverdale expulsaría a su guitarrista estrella John Sykes (En la época, se especuló con que el motivo era una disputa del protagonismo escénico) e ingresarían Adrian Vandenberg  y Vivian Campbell (ex-Dio) en su reemplazo, Rudy Sarzo (ex-Quiet Riot) se haría cargo del bajo y Tommy Aldridge de la batería.


Etapa de Steve Vai como guitarrista

Юбилейное переиздание альбома группы Whitesnake “Slip Of The Tongue” к его 30-летию | Говорит Всеволод Баронин | Яндекс Дзен

   En 1989, Steve Vai  (ex-Frank Zappa y David Lee Roth) reemplazaría a Vivian Campbell y entraría a formar parte del grupo. Steve Vai ya era uno de los mejores guitarristas del mundo en aquella época, ya que acababa de sacar a la luz su Passion and Warfare, su disco más exitoso hasta la fecha.

Whitesnake-Slow And Easy-Live At Donington 1990


https://www.youtube.com/watch?v=n1VmXng7Ch4
JON LORD & STEVE LEE - CHILD IN TIME 2009 official video

    Steve Vai se encargaría de grabar todas las guitarras de "Slip Of The Tongue" él solo, debido a que Adrian Vandenberg se lesionaría realizando unos ejercicios, provocándole estos una tendinitis. Más tarde, Adrian volvería para la gira del disco.

https://www.youtube.com/watch?v=6qfZShLZhqI&list=PLgLk-j8sdm7ZjPOKNyQMa7ECMJ7EZ8PK2
Whitesnake - Slip Of The Tongue (20th Anniversary Edition)



https://www.youtube.com/watch?v=Vo4JWVJg-Q8&list=PLgLk-j8sdm7ZjPOKNyQMa7ECMJ7EZ8PK2&index=2
Whitesnake - Judgement Day (20th Anniversary Edition)


https://www.youtube.com/watch?v=0j6tnGZ9IP0&list=PLgLk-j8sdm7ZjPOKNyQMa7ECMJ7EZ8PK2&index=3
Whitesnake - Fool For Your Loving '89 (20th Anniversary Edition)




https://www.youtube.com/watch?v=fyHLKi5nezM&list=PLgLk-j8sdm7ZjPOKNyQMa7ECMJ7EZ8PK2&index=4
Whitesnake - Now You're Gone (20th Anniversary Edition)


https://www.youtube.com/watch?v=j39t953b2DU&list=PLgLk-j8sdm7ZjPOKNyQMa7ECMJ7EZ8PK2&index=5
Whitesnake - Kitten's Got Claws (20th Anniversary Edition)


David Coverdale en el Monsters of Rock, 1990


   Coverdale volvería a reeditar para este disco, otro de sus clásicos, esta vez sería Fool For Your Loving, el cual también haría cosechar un gran éxito al disco, aunque no tanto como su anterior trabajo.

   Entre los conciertos de la gira de Slip Of The Tongue se incluye uno de los festivales más famosos de la historia, el exitoso Monsters of Rock de 1990.

https://www.youtube.com/watch?v=cfWQ-cSrvDs
Whitesnake - Fool For Your Loving (Live - Manchester Arena, UK, May, 2013)



Primera separación (1990-1994), regreso fallido (1994-1997), y segunda separación (1997-2003)

   Al finalizar la gira en 1990, la banda prácticamente se desmembraría. A finales de 1993 Coverdale y el emblemático guitarrista de Led Zeppelin, Jimmy Page, editarían juntos un álbum titulado simplemente "Coverdale-Page", el cual rápidamente se transformaría en superventas, pero que tendría una fría recepción por parte de la prensa "nostálgica", que clamaba por una reunión de Led Zeppelin, la cual finalmente se concretaría al año siguiente con la edición del disco "No Quarter" de Jimmy Page y Robert Plant.

   Un álbum recopilatorio "Whitesnake's Greatest Hits" se publicaría en 1994; en él se encontraría una nueva versión de "Here I go again". La banda retomaría la actividad con Warren DeMartini  (Ratt) y Adrian Vanderberg en las guitarras, Rudy Sarzo en el bajo, Paul Misckovick en teclado y Denny Carmassi en batería. En 1997, publicarían "Restless Heart", el cual causaría un impacto mínimo en comparación con las expectativas y ni siquiera sería editado en los Estados Unidos. Posteriormente, se publicaría un álbum acústico titulado "Starkers In Tokyo" interpretado por Coverdale y Adrian Vandenberg únicamente, el cual contendría temas de todas las épocas de Whitesnake más Soldier of Fortune de Deep Purple.

Photo of David COVERDALE and Tommy BOLIN and Jon LORD and Ian PAICE and Glenn HUGHES and DEEP PURPLE LR Ian Paice David Coverdale Glenn Hughes Tommy...
Photo of David COVERDALE, Tommy BOLIN, Jon LORD, Ian PAICE and Glenn HUGHES

https://www.youtube.com/watch?v=bGUflcKlT7I
Whitesnake Restless Heart FULL ALBUM 1997

   Coverdale decidiría desarmar la banda y continuar su carrera como solista. La "Farewell Tour" (gira de despedida) terminaría en Argentina, en el estadio de Ferro Carril Oeste (12 de diciembre de 1997) de manera muy emotiva, pero bajo una lluvia de críticas acerca del bajo rendimiento vocal del cantante.

   En septiembre de 2000 salió un álbum solista de David Coverdale titulado Into the Light, que tampoco obtendría buenas críticas.


Vuelta definitiva del grupo (tercera etapa) (2002-2007)
   En diciembre de 2002 Whitesnake se reagruparía para la gira de conmemoración de su 25 aniversario. Posterior a esto, la banda seguiría realizando conciertos en vivo, editaría un DVD en vivo en 2005 de la gira de 2004 y un par de recopilatorios en 2006.

   Una de las formaciones más recientes con la que reactivaron al grupo estaría compuesta por integrantes no británicos (a excepción de su líder): David Coverdale voz, Doug Aldrich (ex-Bad Moon Rising y Dio) y Reb Beach (ex-Winger y Dokken) en guitarras, y los menos conocidos, el tecladista Timothy Drury, el bajista Uriah Duffy y el batería Chris Frazier.

   En noviembre de 2006 saldría el disco "Live: In the Shadow of the Blues" con 4 temas inéditos: All I want is youDogIf you want me y Ready to Rock. La promoción del disco se haría mediante conciertos acústicos en distintas ciudades europeas.

https://www.youtube.com/watch?v=e4ReJ9PswbY
All i want all i need - whitesnake - subtitulado


https://www.youtube.com/watch?v=PkBKZHfQSHk
Whitesnake - All I Want All I Need (Subtitulos en Español)


Good To Be Bad y regreso a las giras (2008-2010)
   En abril de 2008 Whitesnake lanzaría su décimo álbum de estudio, titulado "Good to Be Bad", donde volvería a sus raíces más bluseras con temas como A fool in loveGood to be bad y Best Years. A diferencia de los anteriores, cosecharía muy buenas críticas y restablecería parcialmente el nombre de la banda en el rock internacional.


Whitesnake en el Arrow Rock Festival de 2008

   El 11 de agosto 2009 Whitesnake realizaría un espectáculo en el Red Rocks en Morrison, Colorado, donde David Coverdale sufriría una lesión vocal. Luego de ver a un especialista, se anunciaría al día siguiente que Coverdale estaba sufriendo de graves problemas en las cuerdas vocales. Por dicha razón, la banda tendría que retirarse del resto de la gira de Judas Priest.

   A principios de febrero de 2010, David Coverdale aseguraría que su voz parecería haberse recuperado totalmente en la gira Priest. En junio de 2010, la banda comunicaría el lanzamiento de su propio vino, un Zinfandel 2008, descrito por David Coverdale como "lleno hasta el borde con la esencia picante de Snakeyness sexy, resbaladizo... Lo recomiendo para complementar cualquier bañera de hidromasaje en la quieran divertirse...

https://www.youtube.com/watch?v=aCKBgShjGE0

Looking for love - Whitesnake (Subtitulado español e inglés)


   El 18 de junio de 2010, se separarían el bajista Uriah Duffy y el batería Chris Frazier. El reemplazo de Duffy sería Michael Devin y el de Frazier el exbatería de Billy Idol, Brian Tichy. ​ El 13 de septiembre de 2010, el teclista Timothy Drury también saldría del grupo para seguir una carrera en solitario.

Coverdale con Whitesnake en el O2 Apollo Manchester, el 17 junio de 2011
    Para marzo de 2011 la banda lanzaría un nuevo álbum después de 2 años, cuya producción presentaría las influencias que nos marcaron en 1987. El nombre del nuevo disco sería "Forevermore, y con la finalidad de promocionarlo, programarían una gira de conciertos durante todo el año con fechas anunciadas en su página web oficial. Constaría de seis presentaciones en el Reino Unido y otras tantas en el resto del continente europeo. "Forevermore" sería publicado en una edición especial llamada 'Snakepack' a través de la revista Classic Rock y se pondría a la venta el 25 de marzo, tres semanas antes de su lanzamiento comercial.

   Un sencillo digital de la canción Love Will Set You Free  sería lanzado, junto con su vídeo musical el 21 de febrero de 2011. El 20 de marzo de 2011 Whitesnake incorporaría a Brian Ruedy  como su nuevo teclista para su Forevermore World Tour 2011.​

   Whitesnake participaría como una de las atracciones principales en el festival anual de Rocklahoma en Pryor, Oklahoma, en el fin de semana del Memorial Day en mayo de 2011. Ese mismo año formaría parte de la gira mundial de Judas Priest llamada Epitaph World Tour.

  En junio de 2013 el grupo realizó por España una gira junto a otros dos grupos clásicos del hard rock: Def Leppard y Europe.  El 9 de mayo de 2014 se anunció que Doug Aldrich  dejaba Whitesnake para comenzar su carrera en solitario y el 21 de agosto, se anunció que Joel Hoekstra  sería el nuevo guitarrista de la banda.

https://www.youtube.com/watch?v=QLxeXVAyGLs
Whitesnake - Slow and Easy/Lyrics and Sub Español


The Purple Album (2015-2017)
   El 25 de febrero se anunció que el Purple Album contendría rediciones de las canciones que Coverdale grabó con Deep Purple. El álbum fue lanzado el 15 de mayo de 2015 por Frontiers Records.

   El 17 de abril se anunció que el instrumentalista y vocalista italiano, Michele Luppi sería el nuevo teclista de la banda, reemplazando a Brian Ruedy. El álbum se posicionó en el número 18 en las listas del Reino Unido Albums Chart y entró en el 84 del Billboard 200 album chart en Estados Unidos.

   En agosto de 2017, Whitesnake firmó una distribución con Rhino Entertainment en Norte América y Japón e internacionalmente con Parlophone, con covers de sus discos, incluyendo el Whitesnake (1987).

Flesh & Blood (2019 - Presente)
   El 4 de diciembre de 2017 mediante Rhino Entretainment, la banda anunció la llegada de un nuevo disco para el año siguiente con el nombre de Flesh & Blood, sin embargo, para sorpresa del público, el álbum se retrasó por problemas técnicos, según los integrantes de la banda, y finalmente fue editado en mayo de 2019. Con este álbum la banda regresa a sus raíces ochenteras, con un hard rock que recuerda al de sus mejores tiempos.

Miembros actuales
-         David Coverdale – voz (1976-1991, 1994, 1997-1998, 2002-presente)
-         Reb Beach – guitarra solista, coros (2002-presente)
-         Joel Hoekstra – guitarra solista, coros (2015-presente)
-         Michael Devin – bajo eléctrico, coros (2010-presente)
-         Michele Luppi – Teclados, coros (2015-presente)
-          Tommy Aldridge – batería, percusión (1988-presente)

Discografía 
Álbumes de estudio
Whitesnake Hit Songs Playlist/Whitesnake Songs Full Album